第387章 文体两开花
暴力，就是要砍菜切瓜！ 昆汀不是电影科班出身的导演，原本只是音像店的售货员，因此他对电影有着独特的理解： 有些暴力电影不需要多么深厚的剧情，不需要严谨的逻辑，只要“够爽”就可以了。 《杀死比尔》就是这样的电影，电影一开场，上来就是一枪，打爆女主角的头！ 随后，复仇开始！ 一个女黑人和一个女白人在客厅里打架，一招一式虎虎生风，还不断随手拿起各种道具来打架，耍的那个一个溜。 这是妥妥的港片式的打斗，还是陈龙风格。 观众看得一脸懵逼，但又觉得在情理之中！ 要知道，现在好莱坞电影里的打斗动作还是王八拳。 没有香港武指参与的话，他们想模仿也模仿不来的。 所以，忽然看到两个欧美人用港片式的打法，打得似模似样，大家还是挺惊讶的。 不过这电影的导演是杨叶，动作指导是袁和平，也就没什么奇怪的了。 不管怎么说，看到欧美人这么打，还是挺有新鲜感的！ 这和原时空《杀死比尔》上映时的情形有些不一样。 那时候，香港观众对欧美电影里的这种打斗已经见惯不怪了。 而现在，还是第一次看到，自然觉得很有趣。 有人可能会问，杨叶不是导演过《第一滴血》吗？ 《第一滴血》用的是贴近实战的格斗技巧，没有这种花里胡哨的打斗！ …… 这一战还只是头菜，接下来导演交代了一番，阿佳妮明明中了一枪为什么没死，又是怎么逃出来的。 然后，阿佳妮前往日本复仇，先去找服部半藏买刀，半藏刀到手后，立即大开杀戒，砍菜切瓜的时候到了。 阿佳妮穿上了李小龙式的黄色衣服，一人单挑“疯狂八十八人组”的打法，直接致敬李小龙单挑日本道馆。 而日本黑帮成员还戴上了《青蜂侠》里的加藤面具，等于是一个李小龙砍翻八十八个李小龙。 最cao蛋的是，甄子单演的是“疯狂八十八人组”的头目，拍片的时候，杨叶让他模仿李小龙。 甄子单从小就崇拜李小龙，模仿起李小龙的动作来惟妙惟肖！ 于是，电影中就出现了女版李小龙对砍加藤版李小龙的奇葩场面。 这一顿好砍，到处都是孤零零的胳膊大腿，一池水变成了煮开的红酒，简直爽到人头皮发麻。 中森明菜登场，齐刘海，披肩发，水手服，超短裙，白袜子，光着一截小腿，手里拎着一把……流星锤！ 眼神冷冷的，搁那扮酷！ “卧槽，真踏马可爱！”忽然有人喊道。 “卡哇伊哩！” 杨叶轻轻拍了拍坐在旁边的中森明菜的手背，朝她微微一笑。 明菜听见观众的喊声，非常的惊讶，又有些害羞，小声对杨叶说道：“欧尼酱，你真厉害，居然连观众的反应都能猜到。” 杨叶笑着说道：“那当然！” 中森明菜这么说，是因为当时她在拍摄电影的时候，杨叶说她长得太可爱了，就算演杀手，还是会让人觉得，真踏马可爱！ 她当时吐槽说，欧尼酱，你说脏话哦！ 结果杨叶说，等电影上映后，观众看到你，也会和我一样说脏话。 “真踏马可爱！” 杨叶的话语居然应验了，那些观众说了和他一样的话。 “欧尼酱，真的觉得明菜可爱吗？” “当然，明菜是这个世界上，最卡哇伊的女孩子！”杨叶一顿尬吹。 两人聊着天，银幕上，阿佳妮正在和中森明菜激战。 中森明菜玩流星锤如玩溜溜球，显然下苦工练过，看的台下观众轰然叫好。 像这种日本和法国两大美女的养眼对决，实在难得一见！ “卧槽！” 明菜被阿佳妮用带钉子的桌腿儿干掉了，两只眼睛里流出两道鲜红的血痕，死状极其日式。 阿佳妮拉开居酒屋的门，屋外的天空飘着再美不过的雪，静静的听不见一丝声响。 雪地上是穿着雪白和服的西协美智子，样子温婉，纯洁如仙，在那一刻，人们仿佛看到了山口百惠。 这一幕对香港人的冲击还算一般，但是对日本人的冲击绝对很大。 因为西协美智子穿着和服站在那里的样子，真的很像山口百惠！ 雪地里的决战，唯美又暴力。 张一谋的摄影技术真不是盖的，当西协美智子最后决斗失败，跪倒在雪地上的时候，对光影的运用发挥到了极致，看起来极其唯美。 有人可能觉得张一谋才刚刚毕业两年的学生，他的摄影技术有这么好？ 要知道，张一谋大学毕业已经三十二岁了，在入学之前，他就已经自学成才了。 当时北影摄影系的规定是招生年龄不超过二十二岁，而张一谋的摄影水平实在太高，破格招收了。 原版里面，刘玉玲被削掉了天灵盖，还能看到脑回路在蠕动，有点恶心。 杨叶并没有照抄，因为西协美智子长得太像山口百惠，让她这么死的话，太伤害日本人的感情了。 伤害日本人的感情这种事，杨叶其实并不介意，他介意的是票房，拍电影是要赚钱的啊！ 谁踏马跟票房过不去！ …… 酣畅淋漓的一场复仇， 快感像大夏天喝冰可落一样，从头爽到脚。 观众甚至会不自主替阿佳妮觉得爽，感觉这些在她刀下接连死去的人，值得被她这样暴死。 就好比你吃了一只烤鸡，觉得很好吃，那么这只鸡就死得值得。 唯一的遗憾是电影才进行到一半，还有几个杀手还没有被干掉。 而且，大BOSS比尔从头到尾没有露过脸，他踏马到底是谁？ 杨叶贱兮兮地用了配音，以免观众对他的声音太熟悉，一下就能听出来。 …… 虽然看着新鲜，但是香港观众对一群外国人耍中国功夫还是有点接受不能。 《杀死比尔》的香港票房并没有如杨叶以前的电影那样爆炸，不过还是卖到了1800多万，和《女拳霸》基本持平，勉强保住了杨叶的排面。 至此，杨叶已经是八十年代香港电影票房大爆发后，连续两部电影，本埠票房不过两千万港币了。 说怪话，嘲笑杨叶的人并不少。 好在大多数人并没有觉得杨叶江郎才尽，毕竟电影还是很精彩的。 只不过这两部电影都是推的女打星，导致许多观众并不买账。 这些观众对女人当打星有偏见，认为花拳绣腿，能有什么好看的？ 你就算吹破天，他们也不会“上当”的。 紧随其后上映的是徐刻导演的《打工皇帝》，再后面就是洪京宝的《夏日福星》。 这一次《夏日福星》的票房比原时空低了不少，因为洪京宝离开白杨影业后，白杨对他的电影自然不那么重视。 虽然也排在暑期档，却排在最后面，八月二十号才上映，只混了一个暑期档的尾巴。 这个没办法，倒不是江志强故意坑洪京宝，而是…… 好档期当然先紧着自己人，这是很正常的，让你上暑期档已经很给面子了，洪京宝也无话可说。 事实上，洪京宝根本就没有争档期，一切听从安排。 由于前面猛片太多，消耗了不少市民的观影热情，最终《夏日福星》只取得了2300多万的票房，比原时空少了近500万。 最终，《天若有情》勇夺暑期档第一，《夏日福星》紧随其后，《开心鬼放暑假》第三，杨叶导演的《杀死比尔》只能排第四，而徐刻导演的《打工皇帝》只能排第五。 至于其他公司的电影，都是一些臭鱼烂虾，不提也罢！ …… 《天若有情》1985年香港票房暑期档第一，暂列年度第二，刘桦这回牛逼大了。 一时之间，各种片约如雪片般飞来，虽然他因为不离开杨叶，电影不能去台湾上映。 但是，刘桦已经打开日韩市场，卖到那边去也是赚啊！ 投资人随便弄个皮包公司请他拍电影，卖到日韩去，绝对是一笔好生意，完全没毛病！ 而当初和刘桦一起出道的张雪友，自然也不会落后。 张雪友的《吻别》也终于制作完成，推向市场！ 虽然是一张国语专辑，但是打着杨叶包办词曲的名头，一经推出，就大受追捧。 这张专辑只有《吻别》、《情网》、《一路上有你》三首新歌，其他都是张雪友的粤语旧歌，以及杨叶曾经为邓丽写的日语旧歌重新填词的。 但这三首歌都是经典中的经典，一上线就牢牢霸占香港电台和商台的打歌榜。 由于受杨叶的影响，本时空并没有出现谭张争霸，学友倒霉的惨剧，大家都是各自美丽的。 原时空张雪友一出道就很红，每张专辑都能卖出二三十万张，仅次于谭张。 但是由于唱片公司为了销量下意识的的炒作，媒体的煽风点火，谭张的粉丝打出了火气，开始拼命地拼销量。 谭张的专辑一上市，粉丝就十张二十张甚至一百张的买，一定要压过对方一头。 俗话说的好，老大和老二打架，把老三给打没了！ 在这种粉丝发疯的情况下，张雪友的专辑销量一路走低，到了1988年，竟然跌破两万张。 张雪友开始怀疑人生，终日借酒消愁，被骂烂酒鬼，口碑跌到谷底，连老婆都跑了！ …… 广州唱片公司的机器都快冒烟了，不够卖，根本不够卖！ “我这里是XX百货公司，我要一万盒《吻别》！” “我这里是XX供销社，我要五千盒《吻别》！” 全国各地都是催货电话，接线员都没空吃饭。 改开不过几年，盗版还没有九十年代那么盛行。 一个是内地的盗版作坊暂时还没有形成规模。 一个是内地消费水平太低，香港也没兴趣走私盗版磁带到内地来。 内地的正版磁带才卖一块钱一盒。 你盗版能卖多少，这踏马连蚊子腿都不是，香港盗版商摇着头走开了。 再加上八十年代大陆人民的消费需求又十分旺盛，饿了十几年你想想看？ 《吻别》一登录内地，就引发销量狂潮！ 而在东南亚，新加坡、马来西亚这些地方，销量也是一路狂飙！ 短短一个月的时间，全亚洲销量就突破了五百万张。 五百万张啊卧槽，直追邓丽的那张神专《淡淡幽情》了。 虽然其中一半是内地贡献，赚不了多少钱。 但是这个销量，实在是踏马的吓人！ 白杨公司被台湾封杀后，很多人等着看笑话。 没想到杨叶不到半年时间，就接连推出刘桦和张雪友，爆红亚洲，电影，音乐，两开花！ 至此，那些在封杀事件中离开杨叶的人，大佬们还好，他们怎么都能混。 那些二线艺人，一个个肠子都悔青了。 现在他们终于意识到杨叶的能力有多恐怖了，他让谁红，谁就红，红得发紫那种！ 最关键的是，杨叶不亏待自己人，跟着他，真的有rou吃啊！