第212章 大型广告片时代

    1983年6月，新电杯迷你四驱车大赛的参赛者和观众创下历史新高。

    与此同时，世界不少国家的媒体，也将迷你四驱车大赛当作新闻简讯报道。

    种种因素，刺激了迷你四驱车的销量节节攀升。四驱车大赛期间，香港当地迷你四驱车新增销量30多万。与此同时，世界各地的订单销量也开始激增，预计5月份的出货量突破300万台，6月份则有可能继续增长……

    这样的成绩，已堪称是玩具行业的奇迹。

    目前，世界范围内而言，除了迪士尼、乐高积木和孩之宝公司之外，罕有玩具公司能拿得出跟新电公司的迷你四驱车相媲美的存在。

    当然了，历史上迷你四驱车原本是天宫模型公司的产品，现在，天宫模型只感觉懊悔，这么好的点子，这么就被香港的一家公司占了呢？所以，天宫模型公司没有在迷你四驱车上下功夫，反而准备做各种机器人和仿真枪等等玩具，跟日本另外一家玩具巨头万代公司继续相爱相杀。

    历史上，80年代万代公司也是靠着“大型广告片”推销高达系列机器人玩具。当然了，高达很长一段时间要面临孩之宝公司的变心金刚，因此，并没有像迷你四驱车一般风靡世界，而其手办的销售市场主要是以日本市场为主。

    而日本的玩具厂商，一度都是以机器人玩具为主，各大厂商纷纷推出“大型广告片”，以至于，动画时期的机器人类型被搞死了，很长一段时间，观众一看是机器人类型的动画就跳过，因为，大家都看吐了……

    就跟国内市场，武侠一度成为了“禁忌”，因为，从60年代~90年代，两岸三地创造了一堆的武侠，大量曾经名家的作品，已经足够读者去看，而且，读者估计不会看完所有武侠名家的作品，就会对整个武侠题材审美疲劳。

    很多少之后，经过玄幻、仙侠也越来越套路之后，武侠稍微出现复苏苗头，但跟当年的盛况也是不能比。

    机器人题材的作品，巅峰就是80年代~90年代的各种高达类型的动画，之后，就是走下坡路。

    从整个玩具市场的格局而言，机器人类型玩具自然是最大一块肥rou。但新电玩具公司目前没有进军机器人玩具市场，显然也是明智之举，美国、日本一堆的玩具巨头，都是在这个最热门的类型市场厮杀，想要脱颖而出的难度确实很难。

    别看从中脱颖而出就觉得很容易赚到钱，然而，跟变形金刚玩具类似，并且，营销策略也是差不多的类型玩具，多不胜数。大部分却都没能取得变形金刚那样的成绩，某种程度上，变形金刚的成功也堪称是运气好到了极点。

    ……

    “目前，动画通过30多个国家和地区的电视台播出。再加上，新电杯迷你四驱车大赛，影响力也随着动漫的播出而放大。”梁飞兴奋的说道，“经过这一轮推广，四驱车从去年动画未播出之前，平均每月10万台销量，提升到了5月份过300万台的销售量，在动画播出周期以内，销售量还是在持续的增长。而今年的迷你四驱车大赛，全球报名人数超过10万。各国和各地区的比赛，也逐渐激烈起来。俨然成为一项正规的比赛……”

    “今后，新电玩具公司，会继续把，动画向更多地区推广。与此同时，我们和上美影计划，将会继续制作，虽然，漫画版剧情已经结束，没有可供借鉴，但是，我们有信心按照第一部的风格，制作出质量稳中有升的续集……在第一部在各国家结束之后，第二部将会接力，继续维持热度……当然了，现在VCD出现了，也使得动画多了一些发行渠道，通过发行VCD光盘，可以把影响力扩大到电视台覆盖不到的区域。”

    应该是首部制作成VCD销售的动漫，实际上，VCD是否赚钱都是次要的，关键是能卖出更多份VCD，也等于是给迷你四驱车打广告。

    80年代是“大型广告片”的年代，不做玩具周边的动画公司不是好广告片投资商。

    整个动画行业这段时间，都是玩具公司的傀儡。直到这个模式逐渐不赚钱，大量淘金者黯然退出之后，动画行业才摆脱了广告片横行，每一部动画都是为了促销玩具的畸形状态。

    当然了，即使是这种氛围退潮了，但影响还是很深远的，至少，让动画行业的商业运营理念不再局限于拍动画片，靠版权来赚钱。

    林棋点了点头说道：“有没有考虑电影推广？”

    “电影？”梁飞觉得有点诧异，“动画的成功，是因为，玩具是卖给青少年的。电影的观众和四驱车的玩家重合度不高吧？”

    “不能这么看问题！”林棋微笑说道，“改编真人电影，有可能的全家一起看，不仅仅巩固了核心粉丝，让其有成就感、认同感。与此同时，让一些不了解迷你四驱车的成年观众，也通过电影了解，也许，这些成年人家长，会因为看了真人电影，一小部分转化为迷你四驱车粉丝，另外，一些则有可能顺手买迷你四驱车玩具送个小孩。”

    “听起来确实具备可行性！”梁飞闻言心动说道。

    这样作为大型广告片投资商的新电玩具公司，随着祸害了动画行业之后，又把邪恶的触角伸到了影视行业。

    在后来，很多“大型广告公司”纷纷效仿，制作这种“大型广告连续剧”、“大型广告电影”时，新电公司早就上岸，逐渐发展成为以制作精品文化产品为主的公司。虽然，距离迪士尼那样的前辈还是比较遥远，但是，其格局也远远超过后来的模仿者，后来的模仿者，仅希望拍片卖玩具，赚它一笔快钱。但是新电玩具，却已经有足够的资本，开始玩起文化了。

    真正想要持久的通过“广告片”来赚钱，粗暴的投资和播放，肯定是不行的。而是需要把作品做成文化，让观众即使知道其有一对的周边产品，也不会厌恶的将其当作“广告片”。

    动画无疑是跟玩具周边消费者重合度最高的题材，但是，并不代表影视不能起到促销的效果。

    另外，制作动漫而言，受限于此时国内和香港的动画制作人才的数量和水平限制，短期内难以大规模的制作出高水平的动画。

    但电影就不一样了，在80年代香港有2万从事电影行业。一些电影投资者，甚至只要拿着钞票在街坊一吆喝，就能从左邻右舍中凑出拍一部电影所需的业内人士。

    拍电影在香港显然是门槛相当低的一种投资，甚至可以说，此时的香港投资拍电影，比后来的横店还要容易的多。

    另外，香港最大的两家电影公司嘉禾、新艺城，跟新创业系都属于合作伙伴关系。定制一部水准以上的电影，只要给足了钱，并不成问题。